Dunia perfilman sangat kompetitif. Anda mungkin memiliki ide film terbaik sepanjang masa, tetapi jika skrip Anda tidak diformat dengan benar, kemungkinan besar naskah itu tidak akan pernah dibaca. Ikuti langkah-langkah ini untuk memaksimalkan peluang Anda melihat tulisan Anda di layar lebar.
Langkah
Contoh Skrip
Contoh Ikhtisar Film
Dukung wikiHow dan buka kunci semua sampel.
Contoh Beat Sheet untuk Film
Dukung wikiHow dan buka kunci semua sampel.
Contoh Skrip
Dukung wikiHow dan buka kunci semua sampel.
Metode 1 dari 3: Memulai
Langkah 1. Pahami apa itu skrip
Skenario, atau skenario, menguraikan semua elemen (audio, visual, perilaku, dan dialog) yang diperlukan untuk menceritakan sebuah cerita melalui film atau TV.
Sebuah naskah hampir tidak pernah merupakan karya satu orang. Sebaliknya, itu akan melalui revisi dan penulisan ulang, dan pada akhirnya akan ditafsirkan oleh produser, sutradara, dan aktor
Tip:
Film dan TV adalah media audiovisual. Ini berarti Anda harus menulis naskah Anda dengan cara yang mencakup aspek visual dan pendengaran dari cerita. Fokus pada penulisan gambar dan suara.
Langkah 2. Baca skrip beberapa film favorit Anda
Temukan skrip film online dan putuskan apa yang Anda suka (dan tidak suka) tentangnya. Rasakan bagaimana aksi digambarkan, dialog ditulis, dan karakter dikembangkan.
Langkah 3. Sempurnakan konsep Anda
Dengan asumsi Anda sudah memiliki ide yang ingin Anda tulis, buat sketsa semua detail plot yang diperlukan, hubungan, dan sifat kepribadian yang akan memandu cerita Anda. Elemen mana yang paling integral dengan konsep Anda? Bagaimana karakter Anda berinteraksi dan mengapa? Apa poin Anda yang lebih besar? Apakah ada plot hole? Tulis catatan yang membahas poin-poin ini dalam format apa pun yang Anda inginkan.
Metode 2 dari 3: Menulis Skrip
Langkah 1. Buat garis besar cerita Anda
Mulailah dengan aliran dasar narasi Anda. Fokus pada konflik cerita; konflik mendorong drama.
Ingat panjangnya. Ketika dalam format skrip, setiap halaman kira-kira satu menit dari waktu layar. Panjang rata-rata naskah dua jam adalah 120 halaman. Drama harus berdurasi sekitar 2 jam, komedi harus lebih pendek, sekitar satu setengah jam
Tip:
Jika cerita yang perlu Anda ceritakan tidak dapat diringkas menjadi kurang dari dua jam waktu layar, Anda mungkin lebih baik mengubahnya menjadi novel.
Langkah 2. Tulis cerita Anda dalam tiga babak
Pilar sebuah skenario adalah Tiga Babak. Setiap tindakan dapat beroperasi secara independen, dan ketika dilakukan bersama-sama memberikan alur cerita yang lengkap.
- Babak Satu: Ini adalah set-up untuk cerita. Perkenalkan dunia dan karakternya. Mengatur nada cerita (komedi, aksi, romansa, dll.). Perkenalkan protagonis Anda, dan mulailah menjelajahi konflik yang akan mendorong cerita. Setelah protagonis ditetapkan menuju tujuan, maka Babak Dua dimulai. Untuk drama, Babak Satu biasanya 30 halaman. Untuk komedi, 24 halaman.
- Babak Kedua: Babak ini adalah bagian utama dari cerita. Protagonis akan menghadapi rintangan di jalan menuju resolusi konflik. Subplot biasanya diperkenalkan di babak kedua. Sepanjang babak kedua, protagonis harus menunjukkan tanda-tanda perubahan. Untuk drama, Babak Kedua biasanya 60 halaman. Untuk komedi, 48 halaman.
- Babak Tiga: Pada babak ketiga, cerita mencapai resolusinya. Babak ketiga berisi twist cerita dan diakhiri dengan konfrontasi akhir dari tujuan. Karena cerita sudah terbentuk di babak kedua, babak ketiga jauh lebih cepat dan padat. Untuk drama, Babak Tiga biasanya 30 halaman. Untuk komedi, 24 halaman.
Langkah 3. Tambahkan urutan
Urutan adalah bagian dari cerita yang beroperasi agak independen dari konflik utama. Mereka memiliki awal, tengah, dan akhir. Sebuah urutan khas akan menjadi sekitar 10 sampai 15 halaman panjangnya. Sebuah urutan cenderung fokus pada karakter tertentu.
Catatan:
Urutan beroperasi dengan ketegangan yang terpisah dari cerita utama dan sering mempengaruhi bagaimana cerita utama akan dimainkan.
Langkah 4. Mulai menulis adegan
Adegan adalah peristiwa film Anda. Mereka terjadi di lokasi tertentu dan selalu berfungsi untuk mendorong cerita ke depan. Jika sebuah adegan tidak melakukan ini, maka adegan itu harus dipotong dari skrip. Adegan yang tidak memiliki tujuan akan menonjol di benak penonton sebagai kekurangan, dan akan menyeret cerita ke bawah.
Langkah 5. Mulailah menulis dialog
Setelah Anda memiliki adegan, Anda akan memiliki karakter yang berinteraksi. Dialog bisa menjadi salah satu hal tersulit untuk ditulis. Setiap karakter harus memiliki suaranya sendiri yang berbeda dan dapat dipercaya.
- Dialog yang realistis belum tentu merupakan dialog yang baik. Dialog harus difokuskan untuk memajukan cerita dan mengembangkan karakter. Anda tidak perlu khawatir mencoba menangkap kenyataan dengan dialog, karena pada kenyataannya, percakapan seringkali membosankan dan tidak bernyawa.
- Bacalah dialog Anda dengan lantang. Apakah terdengar terputus-putus, stereotip, atau berlebihan? Apakah semua karakter Anda berbicara dengan cara yang sama?
Langkah 6. Potong bobot mati
Sekarang setelah semua ide Anda ada di atas kertas, cari tautan yang lemah, gangguan, atau apa pun yang menyeret. Apakah ceritanya pernah menyimpang? Apakah ada detail atau pengulangan yang tidak perlu? Apakah Anda memberikan kredit yang cukup kepada audiens Anda? Jika itu terlalu menjelaskan atau tidak memajukan cerita Anda, potonglah.
Langkah 7. Tunjukkan pekerjaan Anda yang sudah selesai kepada beberapa teman
Pilih orang dengan selera dan latar belakang yang berbeda untuk mendapatkan berbagai pendapat. Pastikan untuk meminta kebenaran yang dingin dan keras; Anda menginginkan kritik yang membangun, bukan sanjungan atau kebohongan. TIPS AHLI
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
Make sure your script is ready for the next step before submitting it anywhere
Run your script through a spell-checking software to catch any mistakes you missed. It is also helpful to give your writing to someone else to read and ask for their suggestions.
Langkah 8. Revisi pekerjaan Anda sebanyak yang diperlukan
Ini mungkin menyakitkan pada awalnya, tetapi ketika semua dikatakan dan dilakukan, Anda akan senang Anda meluangkan waktu untuk menyampaikan visi Anda dengan benar.
Metode 3 dari 3: Memformat Skrip
Langkah 1. Atur ukuran halaman Anda
Skenario ditulis pada kertas berukuran 8” x 11”, biasanya dibuat dengan 3 lubang. Margin atas dan bawah diatur antara.5” dan 1”. Margin kiri diatur ke 1,2”-1,6” dan margin kanan diatur antara.5” dan 1”.
Tip:
Nomor halaman berada di pojok kanan atas. Halaman judul tidak diberi nomor.
Langkah 2. Atur font Anda
Skenario ditulis dengan font Courier 12 point. Ini terutama karena waktu. Satu halaman skrip di Courier 12 kira-kira satu menit dari waktu layar.
Langkah 3. Format elemen skrip Anda
Ada beberapa bagian skrip yang berbeda yang memerlukan pemformatan khusus agar sesuai dengan standar industri:
- Judul Adegan: Ini juga disebut "garis siput." Ini mengatur panggung untuk pembaca dengan menggambarkan lokasi. Judul adegan ditulis dalam huruf besar semua. Pertama, tunjukkan apakah itu adegan interior atau eksterior dengan menulis "INT." atau "EXT". Kemudian, ikuti dengan lokasi, lalu waktu. Jangan pernah mengakhiri halaman dengan judul adegan, dorong ke bawah ke halaman berikutnya.
- Tindakan: Ini adalah teks deskriptif skenario. Tulis dalam present tense dan suara aktif. Buat paragraf pendek untuk menarik perhatian pembaca. Ukuran paragraf yang baik adalah 3-5 baris.
- Nama karakter: Sebelum dialog dimulai, karakter yang berbicara diketik dengan huruf besar semua dan menjorok 3,5” dari margin kiri. Nama dapat berupa nama sebenarnya karakter, deskripsi jika karakter tidak disebutkan dalam film, atau berdasarkan pekerjaan. Jika karakter berbicara di luar layar, maka "(O. S.)" ditulis di sebelah nama karakter. Jika karakter bernarasi, "(V. O.)" untuk pengisi suara ditulis di sebelah nama.
- Dialog: Saat karakter berbicara, dialog diindentasi 2,5” dari margin kiri, dan antara 2-2,5” dari kanan. Dialog berjalan langsung di bawah nama karakter.
Tips
- Cobalah untuk mengembangkan cerita sehingga berkembang secara alami. Banyak penulis skenario pertama kali merasa bahwa setiap detik harus lebih menarik daripada yang terakhir; yang lain melompat tiba-tiba antara kegembiraan dan tidak ada kegembiraan sama sekali. Pastikan plot Anda berkembang secara bertahap sehingga kegembiraan membangun klimaks.
- Pertimbangkan untuk membeli perangkat lunak penulisan skrip. Beberapa program tersedia yang akan memandu Anda melalui pemformatan atau bahkan mengonversi skrip yang sudah ditulis ke dalam tata letak yang benar.
- Berpartisipasi dalam forum penulisan naskah. Anda dapat mempelajari tip dan bertukar ide dengan sesama penulis, dan Anda bahkan mungkin mendapatkan beberapa kontak dan minat pada pekerjaan Anda.
- Pengait Anda (yaitu konsep atau tujuan utama) harus disajikan dalam sepuluh halaman pertama. Sepuluh halaman pertama adalah yang membuat produser membaca lebih lanjut!
- Ikuti kursus menulis kreatif. Menulis layar sama sulit dan memakan waktu seperti bentuk tulisan lainnya dan akan lebih sulit lagi jika hanya memiliki sedikit latihan menulis di sekolah.
- Cari buku tentang penulisan skenario di perpustakaan setempat Anda. Banyak mantan pembuat film telah menulis buku bagus untuk membantu orang-orang dalam situasi Anda.
- Pertimbangkan untuk mendapatkan pendidikan formal dalam penulisan naskah. Perguruan tinggi AS terbaik untuk tujuan ini adalah University of Southern California. Universitas Columbia, UCLA, SF State, NYU, UT-Austin, dan University of Iowa juga merupakan pilihan yang baik.
- Luangkan waktu Anda untuk memikirkan dialog dan nama karakter.
- Untuk tujuan penulisan naskah yang berkembang secara episodik, urutan peristiwa, yaitu bangunan ke klimaks dapat direntangkan selama musim yang ditentukan. Selain itu, seluruh episode dapat didedikasikan untuk mini-arc tertentu secara keseluruhan, sementara yang lain dapat dikembangkan selama musim atau lebih jauh!
Peringatan
- Menarik inspirasi dari karya orang lain tetapi tidak pernah secara langsung menggunakan ide orang lain dalam tulisan Anda. Ini ilegal dan secara moral tercela.
- Jangan hanya membagikan naskah Anda kepada siapa pun; ide mudah dicuri. Cara yang baik untuk mencegah hal ini, atau setidaknya dokumen yang Anda tulis skripnya, adalah dengan mendaftarkan skrip yang sudah selesai ke Writer's Guild of America. WGA adalah serikat pekerja yang mewakili semua penulis yang bekerja dan situs web mereka penuh dengan informasi yang berkaitan dengan keahlian penulisan skenario.
-
Pastikan Anda memiliki hak cipta atas karya Anda. Ini akan mencegah terjadinya pelanggaran hak cipta. Setidaknya ada 2 cara agar ini berhasil:
- Salah satunya adalah jika Anda menggunakan pengolah kata seperti Microsoft Word, Notepad, Notepad +, Notepad ++, TextEdit, atau jenis prosesor apa pun. Itu juga tergantung pada Sistem Operasi atau OS Anda. Jika Anda menggunakan Mac, pintasannya adalah Option + G. Pada komputer Windows atau PC, lakukan hal berikut: Buka Word atau editor apa pun yang Anda gunakan untuk skrip Anda. Tahan tombol Shift dan tekan angka 9 pada keyboard Anda. Anda harus mendapatkan setengah dari tanda kurung, yang berarti salah satu tanda kurung, khususnya yang kiri. Nyalakan Caps Lock Anda dan ketik huruf C. Sekarang, tahan tombol Shift sekali lagi dan tekan 0 pada keyboard. Simbol Hak Cipta sekarang muncul. Sekarang, ketik tahun naskah Anda akan didaftarkan sebagai karya berhak cipta. Ketik nama Anda. Terakhir, ketik All Rights Reserved.
- Metode 2: Hubungi WGA baik melalui telepon atau melalui situs web mereka, wga.org. Tentukan bahwa Anda ingin mendaftarkan skrip Anda untuk hak cipta.
