Film aksi yang hebat adalah sebuah karya seni. Mereka biasanya menarik terbesar di box office, mereka membuat dan menghancurkan karir bintang, dan semua orang tampaknya menikmatinya. Namun semua kesuksesan itu tidak datang dengan mudah. Film aksi juga mahal, rumit, dan sulit untuk direkam, tetapi bukan berarti Anda tidak dapat membuatnya sendiri, lihat saja Steven Spielberg!
Langkah
Metode 1 dari 3: Mempersiapkan Syuting (Pra-Produksi)
Langkah 1. Datang dengan pahlawan Anda
Pahlawan film aksi atau pahlawan wanita adalah inti dari film Anda. Mereka mendikte "jenis" film aksi apa yang Anda tonton (mata-mata, perampokan, perang, fiksi ilmiah, Barat, dll.), latar, dan plot umum film. Banyak film aksi populer yang digerakkan oleh karakter, (Bond, Kill Bill, Die Hard, The Hunger Games, dll), itulah sebabnya mereka mendapatkan begitu banyak sekuel. Orang-orang menyukai karakter utama dalam film ini, jadi pastikan kami menyukai karakter Anda. Pahlawan yang baik:
-
Apakah kompeten.
Mereka akan menemukan cara untuk mengalahkan orang jahat, dan umumnya bertindak tenang di bawah tekanan.
-
Memiliki sesuatu yang layak diperjuangkan.
Itu bisa penculikan anak (Diambil), atau keinginan untuk menyelamatkan dunia dan melakukan tugas mereka, (setiap film Bond yang pernah ada). Secara umum, semakin spesifik kebutuhan, semakin baik filmnya.
- Apakah berhubungan?. Anda mungkin bertanya bagaimana mata-mata super bisa dihubungkan dengan orang kebanyakan, tetapi selalu ada jalan. Inilah sebabnya mengapa John McClain hanyalah seorang polisi biasa pada liburan Natal, mengapa banyak pahlawan yang baik tampaknya selalu memiliki selera humor, dan semua bintang aksi Tarantino menghabiskan satu atau dua adegan hanya mengobrol dengan teman-teman tentang budaya pop.
- Anda juga dapat menulis kelompok pahlawan, sebagaimana dibuktikan oleh The Avengers, Mission Impossible, dan Ocean's 11. Namun, semua film ini masih memiliki 1-2 karakter sentral yang dapat diikuti dan diikat oleh penonton (yaitu Iron Man/Captain America, Ethan Hunt, Danny Ocean).
Langkah 2. Datang dengan penjahat yang layak
Penjahat yang baik adalah senjata rahasia dari film aksi yang hebat. Sebagai bukti, lihat saja Star Wars dan karakternya yang paling terkenal, Darth Vader. Penjahat yang baik mengeluarkan yang terbaik dari pahlawan Anda dengan memperkuat aksi dan ketegangan, jadi jangan hanya memasukkan orang Rusia yang pada umumnya jahat atau alien pembunuh tanpa mencoba membuat penjahat Anda unik. Penjahat yang baik:
- Apakah menantang. Mereka tidak dapat dengan mudah dikalahkan, dan biasanya berada di atas angin untuk sebagian besar film.
- Memiliki motif yang dapat dimengerti. Penonton perlu percaya bahwa penjahat memiliki alasan untuk perilakunya selain "mereka jahat."
- Akan melakukan apa saja untuk mencapai tujuannya. Agen Smith di The Matrix adalah penjahat hebat hanya karena dia tidak terpengaruh bahkan oleh kematian. Dia memiliki tujuan, dan dia akan melakukan apa saja untuk mewujudkannya.
- Adalah kebalikan dari pahlawan Anda. Hal ini membuat konflik sangat pedih. Baik Vader dan Luke membunuh keluarga mereka tetapi mengambil jalan keluar yang berbeda. Baik Frodo maupun Gollum memegang cincin itu, tapi satu melawan dan satu menyerah. Ying/yang ini adalah dasar dari semua konflik yang baik.
Langkah 3. Pahami poin plot dari semua film aksi saat menulis naskah
Film aksi umumnya unik karena penjahat, latar, dan pahlawannya. Mereka tidak sering dikenal karena plot atau cerita yang sangat orisinal. Ini memungkinkan Anda untuk lebih fokus pada aksi, karakter, dan pengaturan asli daripada plot. Anda akan menemukan bahwa 99% dari semua film aksi mengikuti struktur ini dengan hampir sempurna, bahkan ketika mereka tampak "berbeda":
-
Pengaturan:
Ini memperkenalkan karakter, pengaturan, dan dunia film. Lebih sering daripada tidak dengan adegan aksi yang menunjukkan pahlawan atau penjahat sedang bekerja, karena Anda ingin mendapatkan adegan aksi dalam 10 halaman pertama. Kita perlu tahu mengapa pahlawan adalah pahlawan, dan mengapa mereka mengagumkan.
-
Peluang/Masalah:
Masalah atau krisis besar muncul. Penjahat menyerang lagi atau membuat diri mereka dikenal pahlawan, misi ditugaskan, tim disatukan, dll. Ini adalah saat film harus ditendang dengan kecepatan tinggi, saat misi dimulai. Ini kira-kira tanda 1/3 dari skrip Anda.
-
Titik Tanpa Pengembalian:
Panas di jejak penjahat, pahlawan telah memiliki beberapa keberhasilan besar (biasanya ditunjukkan oleh adegan aksi) sekarang. Mereka memiliki penjahat di tali dan konflik meningkat. Ini kira-kira titik tengah film.
-
Kemunduran Utama:
Sesuatu yang mengerikan terjadi yang menempatkan seluruh misi dalam bahaya -- pahlawan ditangkap, teman tepercaya meninggal, kelompok gagal mencegah krisis, penjahat memiliki rencana rahasia, dll. Saat ini perlu membawa pahlawan sebagai rendah karena mereka bisa pergi. Ini datang pada tanda 75% dari cerita Anda.
-
Klimaks:
Karakter utama Anda memiliki dorongan terakhir untuk menyelamatkan diri mereka sendiri dan dunia baik dengan melarikan diri atau mengalahkan penjahat. Ini harus menjadi set-piece terbesar atau terbaik Anda, adegan aksi atau pertarungan yang merupakan puncak dari keseluruhan film.
-
Resolusi:
Dengan penjahat yang dikalahkan, 5-10 halaman terakhir menunjukkan akhir dari petualangan -- penjahat di penjara, dua pahlawan berciuman, atau bahkan ringkasan misi berikutnya.
Langkah 4. Rekrut pemain
Mereka tidak selalu membutuhkan banyak pengalaman akting, tetapi mereka harus bersedia bekerja berjam-jam untuk membuat film Anda dibuat. Pastikan mereka mau dan mampu menerima perintah dari direktur. Untuk menghemat uang dan waktu Anda, cobalah dan dapatkan aktor dengan kemampuan atletik yang layak, memungkinkan mereka untuk menjual aksi dan adegan aksi dengan mudah.
Anda harus sangat mempertimbangkan untuk menyewa koordinator aksi jika Anda ingin melakukan aksi skala besar atau perkelahian profesional. Mereka akan membawa ide, pengalaman, dan perlengkapan keselamatan yang Anda perlukan untuk memotret dengan baik
Langkah 5. Kumpulkan peralatan Anda
Membuat film membutuhkan banyak peralatan, termasuk kamera, mikrofon, lampu, dan efek khusus. Anda harus yakin bahwa Anda memiliki semua yang Anda butuhkan untuk membuat film sebelum Anda mulai merekam.
-
Kamera:
Biasanya Anda membutuhkan setidaknya 2 kamera, dan lebih disukai 3. Namun, kemajuan kamera modern memungkinkan untuk merekam film dengan iPhone 6, atau kamera Go Pro. Yang terpenting, Anda menginginkan kamera yang memotret dalam format yang sama (1080i, misalnya), jika tidak, kualitas video akan berubah setiap kali dipotong.
-
Mikrofon:
Jika Anda kekurangan uang, belanjakan uang Anda untuk peralatan audio, karena penonton terbukti memperhatikan suara yang buruk sebelum video. Meskipun Anda dapat menggunakan mikrofon kamera yang terpasang, tascam atau mikrofon senapan adalah investasi yang bagus untuk meningkatkan kualitas film Anda secara instan.
-
Petir:
5-10 lampu penjepit murah dan kabel ekstensi telah menyalakan banyak film indie, tetapi dapatkan kit 3 atau 5 potong profesional jika Anda bisa. Namun, berbagai bohlam, lampu klem yang ditemukan di toko perbaikan rumah, dan cat semprot panas tinggi (untuk mewarnai bohlam lampu) adalah pengganti yang bagus.
-
Aksesoris penting:
Anda memerlukan kartu memori, hard drive cadangan, tripod, reflektor cahaya, kabel ekstensi, pita hitam (untuk menutupi atau merekatkan kabel), dan perangkat lunak pengedit video komputer. Anda mungkin juga menginginkan darah palsu.
Langkah 6. Temukan atau rancang lokasi yang Anda tetapkan
Film aksi dikenal dengan pemandangan dan lokasi yang memukau, yang mungkin tampak menakutkan bagi pembuat film independen. Tapi lokasi yang bagus tidak hanya di pantai dan pegunungan. Blue Ruin, misalnya, adalah salah satu film aksi yang paling mencolok secara visual selama bertahun-tahun tetapi terjadi di jalan pedesaan, hutan biasa, dan rumah-rumah pinggiran kota yang hambar.
- Lakukan pengintaian lokasi dengan kamera atau teman untuk menemukan area kecil yang bisa Anda bidik.
- Sesuaikan skrip Anda, bila perlu, agar sesuai dengan lokasi baru jika Anda tidak mampu pergi ke tempat yang "sempurna". Hal ini dapat menyebabkan inovasi yang mengejutkan.
- Jika Anda menginginkan lokasi tertentu, seperti kokpit fiksi ilmiah atau agen mata-mata, Anda mungkin perlu membuat set sendiri.
Langkah 7. Rencanakan dan anggarkan set-piece Anda terlebih dahulu
Set-piece adalah adegan aksi. Itu adalah 3-5 momen besar dalam naskah Anda, dari adegan aksi pembuka hingga pertarungan klimaks di akhir. Ini adalah hal tersulit bagi pembuat film indie untuk disatukan karena sebagian besar set piece menghabiskan banyak uang, waktu, dan anggota kru untuk melakukannya. Tantangannya adalah memikirkan cara Anda dapat membuat set-piece yang hebat dengan sumber daya terbatas. Dari sana, Anda perlu membuat anggaran sederhana, melihat berapa biaya setiap adegan, dan menyesuaikan skrip Anda.
- Adegan kejar-kejaran adalah pokok film aksi, tetapi memfilmkan sekelompok mobil dengan kecepatan tinggi di jalan hampir tidak mungkin tanpa anggaran yang besar. Tapi menjalankan karakter, bersepeda, atau bersembunyi dari penjahat di lokasi yang sejuk semuanya jauh lebih bisa dilakukan. Lihat, misalnya, pada akhir Silence of the Lambs, yang merupakan pengejaran ruang bawah tanah yang hebat dan menegangkan.
- Penyelamatan, penyebaran bom, dan adegan pencegahan lainnya adalah cara yang bagus untuk membangun ketegangan dengan anggaran terbatas. Anda tidak perlu membayar untuk efek khusus ledakan atau adegan kematian berdarah karena pahlawan menyelamatkan semua orang tepat waktu.
- Adegan Kucing dan Tikus, ketika dua karakter menyelinap di sekitar satu sama lain, mencoba untuk menang, biayanya sangat sedikit dan merupakan cara yang bagus untuk membangun ketegangan sebelum adegan pertarungan.
- Lihat gudang prop online untuk cara murah untuk membumbui adegan aksi. Alat peraga yang bagus dapat membuat adegan apa pun menjadi lebih menarik dan orisinal, dan bisa datang dari mana saja. Jason Borne membunuh seorang pria dengan sikat gigi, misalnya, dalam salah satu adegan aksi terbaik dalam dekade terakhir.
Metode 2 dari 3: Syuting Film Anda
Langkah 1. Kumpulkan kru Anda
Anda akan membutuhkan orang yang dapat membantu Anda membuat film, karena membuat film aksi tidak mungkin dilakukan sendiri. Bila memungkinkan, dapatkan kru yang akan konsisten dan ada setiap hari Anda menembak sehingga Anda dapat mengembangkan ritme bersama. Posisi yang perlu Anda pertimbangkan antara lain:
-
Direktur Fotografi (DP):
Bisa dibilang pekerjaan yang paling penting, DP Anda bertanggung jawab atas kamera dan lampu. Sangat sulit untuk secara efektif menerangi adegan, mengatur kamera dan sudut, dan mengarahkan juru kamera jika Anda juga melatih aktor, memeriksa desain set, membaca skrip, dan mengarahkan film. Bahkan seorang teman dengan latar belakang fotografi lebih baik daripada tidak sama sekali.
-
Operator kamera dan mikrofon:
Cukup jelas, tetapi anggota kru penting. Carilah teman atau orang online yang setidaknya memiliki sedikit pengalaman.
-
Juru rias:
Sementara siapa pun dapat melakukan ini, pekerjaan utama mereka adalah kontinuitas. Kecuali jika banyak waktu berlalu dalam film Anda, Anda membutuhkan wajah dan kostum aktor agar terlihat identik di setiap adegan, jika tidak, penonton akan melihat perubahannya. Ambil gambar setiap hari dari kostum, make-up dan adegan untuk memastikan terlihat sama.
-
Teknisi suara:
Dengarkan semua suara saat sedang direkam, pastikan suaranya benar. Seperti DP, sound engineer menangani seluk beluk rekaman audio sehingga Anda tidak perlu melakukannya.
-
Asisten produksi:
Orang-orang ini (dikenal sebagai PA) melakukan apa pun yang perlu dilakukan-- menyiapkan makanan dan kopi, menghapus kartu memori, dan membantu mengatur atau memicu efek khusus.
Langkah 2. Buat daftar pemotretan untuk setiap adegan sebelum memotret
Daftar bidikan hanyalah setiap sudut yang Anda perlukan untuk menangkap setiap hari Anda memotret. Ini membantu Anda bekerja secara efektif dan memastikan semua detail yang relevan ada di film untuk film terakhir. Untuk membuatnya, cukup gambarkan adegan dalam bentuk buku komik dasar. Tunjukkan setiap bidikan yang perlu Anda tangkap, meskipun dengan figur tongkat.
- Dapatkan setiap detail yang Anda butuhkan, mulai dari alat peraga penting (pistol di atas meja yang diperhatikan pahlawan Anda) hingga struktur adegan aksi.
- Film tidak direkam seperti drama, di mana setiap adegan ditangkap secara real time. Seringkali Anda akan merekam klip 2 detik, seperti pistol di atas meja, dengan sendirinya. Itu kemudian diedit menjadi adegan terakhir nanti.
Langkah 3. Tinjau semuanya terlebih dahulu dan rencanakan yang terburuk
Anda harus menjadi yang pertama di lokasi syuting dan yang terakhir pergi setiap hari Anda syuting. Segalanya akan salah ketika aktor sakit atau cuaca tidak mendukung, jadi Anda harus fleksibel dengan setiap keputusan yang Anda buat. Fleksibilitas itu hanya mungkin jika Anda siap.
- Tinjau daftar tembakan hari itu sehingga Anda tahu sebelumnya apa yang perlu Anda dapatkan. Jika terjadi kesalahan, Anda harus mengetahui adegan apa yang dapat Anda potong, pindah ke hari lain, atau bidik dengan cepat.
- Berlatihlah dengan para aktor beberapa hari sebelumnya. Adegan pertarungan, khususnya, perlu dikoreografikan dan dilatih dengan baik sebelumnya.
- Tinjau pencahayaan dan posisi kamera. Tidak ada yang mau duduk-duduk saat Anda bermain-main dengan lampu. Anda dan kru kamera Anda harus menyiapkannya sebelum mereka tiba.
Langkah 4. Nyalakan bidikan Anda dengan cahaya yang jelas dan konsisten
Ini adalah kesalahan nomor satu pembuat film muda. Anda percaya bahwa untuk mendapatkan efek pencahayaan yang gelap dan murung, Anda memerlukan set yang gelap. Ini akan selalu menghasilkan rekaman yang kasar dan jelek. Alih-alih, fokuslah untuk membuat bayangan yang bagus dan jelas serta titik cahaya yang bagus dan benar-benar jernih -- sebagian besar penataan (seperti gelap dan kotor, atau bersemangat dan energik) dilakukan setelah produksi.
- Kamera membutuhkan cahaya untuk mengambil video yang halus. Inilah sebabnya mengapa Anda selalu menggelapkan rekaman saat mengedit alih-alih mencoba memotret dalam gelap.
- Gunakan cahaya alami bila memungkinkan, terutama jam setelah matahari terbit dan sebelum matahari terbenam. Ini adalah "jam emas", dan sulit untuk membuat film terlihat buruk saat diambil pada saat ini. Bahkan hari yang mendung sangat bagus untuk penerangan yang merata dan tanpa basa-basi.
- Lampu berwarna, khususnya hijau, merah, dan biru, dapat menciptakan suasana yang sangat unik untuk adegan Anda, seperti yang digunakan dalam film aksi terbaru John Wick.
Langkah 5. Fokus pada pemblokiran untuk setiap adegan, terutama adegan aksi
Pemblokiran adalah di mana para aktor berada dan ke mana mereka pergi, dan memiliki gerakan yang dikoreografikan dengan hati-hati sangat penting dalam sebuah film aksi. Yang terpenting, harus konsisten. Ini karena sebagian besar adegan Anda tidak dapat dipotret secara berurutan -- Anda dapat memotret aktor yang berlari ke langkan dan melompat darinya secara terpisah, lalu mengeditnya bersama-sama agar terlihat mulus. Tetapi jika aktor selalu berlari ke bagian lain dari langkan, penonton mungkin melihat "curang".
- Koreografi pertarungan dan aksi adalah bentuk seni tersendiri, dan Anda harus menyewa koordinator aksi. Setidaknya Anda harus memiliki aktor atau penasihat yang memiliki pengetahuan tentang seni bela diri untuk mengatur pemblokiran pertarungan yang bersih dan efektif.
- Biarkan kamera melakukan gerakan bila memungkinkan, bukan aktor. Semakin sedikit aktor Anda perlu bergerak, semakin mudah pencahayaan, pemotretan, dan pengeditan pekerjaan Anda.
Langkah 6. Tembak adegan pertarungan dengan ketat dan dekat
Cara terbaik untuk menjual pukulan yang bagus adalah dari dekat dan pribadi. Dapatkan kamera sebanyak yang Anda bisa dan latih mereka tentang bagian yang bergerak, pukulan terbang, dan reaksi sehingga hampir terasa seperti Anda berada tepat di tengah pertarungan.
Sekali lagi, Anda harus konsisten dengan adegan pertarungan Anda, tidak berimprovisasi setiap saat. Ini membuat pengeditan menjadi jauh lebih mudah
Langkah 7. Tembak bidikan B-roll Anda kapan pun Anda memiliki waktu henti
Pahlawan mengemudi, lokasi dia baru saja tiba, senjata di atas meja -- bidikan kecil ini disebut B-roll dan sangat penting untuk film Anda. Tembakan ini adalah jaringan penghubung film Anda dan digunakan untuk menciptakan suasana dan membangun dunia film Anda. Di sela-sela adegan, ambil gambar aktor yang sedang menjelajahi lokasi syuting, atau duduk dan berbicara tentang sesuatu sebelum adegan dimulai. Tembakan ini akan membuat hidup Anda jauh lebih mudah di kemudian hari.
Anda juga harus memotret setiap lokasi tanpa aktor. Tembakan ini sempurna untuk memperkenalkan sebuah adegan, seperti ketika karakter masuk ke sebuah ruangan untuk pertama kalinya dan kita "melihat" mereka menjelajahinya melalui mata mereka
Metode 3 dari 3: Mengedit Film
Langkah 1. Tonton dan catat setiap film aksi yang bisa Anda dapatkan
Pengeditan adalah tempat sekumpulan rekaman acak menjadi petualangan yang menegangkan dan ditempa dengan baik, dan cara terbaik untuk belajar adalah dari para ahlinya. Salah satu sarannya adalah membuat catatan tidak hanya tentang apa yang terjadi, tetapi juga saat itu terjadi. Kapan adegan aksi terjadi? Seberapa jauh jarak mereka? Bagaimana editor membangun ketegangan untuk membuat Anda tetap berada di ujung kursi Anda?
Anda akan melihat bahwa sebagian besar film aksi memiliki ritme yang sangat spesifik. Bangun kegembiraan dan energi sejak awal dengan adegan cepat dan banyak gerakan, tetapi meredamnya dengan 3-4 saat hening, memungkinkan penonton untuk mengatur napas sebelum adegan aksi besar berikutnya
Langkah 2. Bangun ironi dramatis dalam adegan Anda untuk menciptakan ketegangan
Mengedit adalah saat ironi dramatis menjadi teman terbaik Anda. Ironi dramatis adalah ketika penonton mengetahui sesuatu yang tidak diketahui oleh sang karakter. Kita mungkin melihat garis besar penjahat, tetapi karakternya tidak. Sutradara utama Alfred Hitchcock berbicara tentang memiliki bom di bawah meja yang tidak diketahui oleh para karakter. Dengan memotong antara waktu yang berdetak, pahlawan aksi yang bergegas menyelamatkan mereka, dan korban yang tidak sadar, Anda membangun ketegangan dan ketegangan yang hebat. Meledakkan bom saja sudah mengejutkan, tapi hanya sesaat.
Pikirkan klimaks The Dark Knight, saat kami memotong perahu dengan korban Joker, Batman, dan upaya putus asa polisi untuk melakukan sesuatu
Langkah 3. Gunakan potongan cepat untuk membuat adegan aksi Anda bernyanyi
Kecuali Anda memiliki orang-orang akrobat yang berdedikasi yang bersedia melakukan pukulan nyata, Anda harus menjadi editor ahli untuk membuat adegan aksi terlihat bagus. Lakukan pemotongan cepat, potong cepat di antara tubuh yang bergumul, karena ini mengarah pada pertarungan energi tinggi yang panik atau adegan aksi yang bergerak dengan cepat. Tonton film aksi apa pun dan perhatikan betapa pendeknya setiap pengambilan gambar -- semakin cepat pemotongannya, semakin cepat aksinya terasa.
Jika Anda bisa, bagaimanapun, membayar untuk pergi lambat. Borne Ultimatum menampilkan adegan pertarungan yang sekarang terkenal yang hampir tidak memotong sama sekali. Hasilnya menunjukkan kebrutalan pertarungan, seolah-olah kamera/editor pun tidak bisa bergeming dan berpaling
Langkah 4. Tambahkan efek khusus Anda
Ini adalah bagian tersulit dari film aksi apa pun, karena petualangan modern direkam dengan jutaan dolar yang dituangkan ke dalam efek khusus. Ini hampir tidak mungkin untuk mendapatkan efek yang bagus, tetapi itu tidak berarti bahwa beberapa pekerjaan dengan Adobe AfterEffects, Maya, atau perangkat lunak efek lainnya akan merugikan jika Anda memiliki pengalaman. Anda juga dapat menempatkan rekaman apa pun di layar hijau Anda sekarang untuk menyelesaikannya.
Mainkan dengan efek bawaan, termasuk distorsi dan filter layar, terutama di momen-momen penting. Salah satu yang umum, misalnya, adalah mengaburkan/mengguncang layar ketika seseorang dipukul
Langkah 5. Perbaiki warnanya dan tambahkan kredit dan efek Anda
Ingat, bagaimanapun, bahwa efek seperti ledakan dan api dapat terlihat norak dan keluar jika dilakukan dengan buruk, jadi tetap berpegang pada koreksi warna dan grading, compositing, atau efek ambient seperti kabut atau partikel debu. Anda dapat menggunakan program gratis, seperti DaVinci Resolve, atau Adobe After Effects untuk menangani warna dan memasukkan efek dasar ke dalam film.
- Grading warna adalah ketika Anda membuat seluruh film memiliki palet warna yang serupa. Untuk film aksi, Anda bisa memilih dua cara -- gelap dan abu-abu, seperti Behind Enemy Lines atau Saving Private Ryan, atau Anda bisa bersemangat dan energik, seperti Mission Impossible, atau Smokin' Aces.
- Anda dapat membeli gradasi warna yang sudah jadi, yang disebut LUT, yang sangat membantu untuk mendapatkan tampilan khusus pada film Anda.
Langkah 6. Gunakan efek suara untuk membangun dunia film secara halus
Desain suara sangat penting untuk pembuatan film. Namun, desain suara terbaik biasanya tidak diperhatikan karena cocok dengan bagian film. Untuk membuat film aksi yang bagus, Anda membutuhkan lebih dari sekadar efek keren -- Anda memerlukan efek suara yang realistis untuk mendukung semua gambar Anda.
- Ini termasuk musik juga, yang sering keras, penuh kemenangan, dan cepat. Jika Anda tidak dapat merekam musik sendiri, pastikan untuk menggunakan "musik bebas royalti", yang dapat ditemukan secara online dan gratis untuk digunakan dalam film tanpa mengkhawatirkan tuntutan hukum.
- Anda dapat mendaftar untuk perpustakaan dan database efek suara secara online, banyak di antaranya memiliki suara berkualitas profesional untuk digunakan.
- Banyak sutradara pemula bisa mendapatkan lebih banyak uang dengan mengirimkan film ke fasilitas produksi suara, yang akan menambahkan efek suara dan mencampur dialog Anda sehingga terdengar alami.
