Jamming adalah kolaborasi musik spontan. Alih-alih memainkan lagu, jamming adalah saat musisi menemukan alur atau melodi dan berimprovisasi bersama. Saat nge-jam, grup memiliki kebebasan untuk mencoba hal-hal baru, bermain-main dengan lagu-lagu potensial, dan bersenang-senang menemukan hubungan musik satu sama lain. Jamming adalah cara yang bagus untuk memainkan musik dengan santai, untuk pemanasan dengan band Anda, atau bereksperimen dengan kunci dan melodi baru untuk lagu-lagu mendatang.
Langkah
Metode 1 dari 2: Memulai Jam Session
Langkah 1. Kumpulkan sekelompok kecil musisi
Anda hanya perlu satu musisi lain untuk bermain musik, tetapi biasanya yang terbaik adalah memiliki setidaknya satu pemain ritme (drum atau perkusi) dan 1-2 instrumen melodi lainnya (gitar, bass). Meskipun tidak ada undang-undang yang mengatakan bahwa Anda tidak dapat melakukan jamming dengan 15 orang lain, kelompok jam umumnya tetap lebih kecil sehingga setiap musisi dapat mendengarkan dan memainkan setiap musisi lainnya. Sekelompok kecil yang terdiri dari 3-4 musisi dengan keterampilan yang sama adalah tempat yang baik untuk memulai.
- Konon, ada banyak grup lama, seperti blues band, drum group, dan bluegrass band, yang memiliki open jam yang sangat besar, mengundang berbagai macam keterampilan dan gaya. Jamming tidak menghakimi dan bebas, jadi bersenang-senanglah.
- Jika Anda baru mulai berimprovisasi, melompat ke sesi selai besar adalah cara yang bagus untuk membuat kaki Anda basah tanpa banyak tekanan, karena kesalahan apa pun yang Anda buat cenderung tidak diperhatikan.
Langkah 2. Diskusikan struktur akor atau kunci dari lagu tersebut
Pikirkan ini sebagai prinsip panduan dari lagu tersebut. Meskipun kemungkinan akan ada beberapa improvisasi dan eksplorasi, semua orang perlu memahami akord agar tetap bersama. Secara umum, sebagian besar jams menempel pada lagu atau melodi sederhana, 3-4 akord atau melodi yang sudah diketahui semua orang. Inti dari jam bukanlah untuk memamerkan instrumen yang rumit dan saling terkait, tetapi untuk memberikan kebebasan kepada setiap musisi untuk bereksperimen.
- Jams dapat memainkan lagu yang sudah mapan, seperti blues jam klasik "Stormy Monday," atau pengelompokan akord yang diimprovisasi dengan cepat. Jika Anda bingung, biarkan seseorang memilih lagu dan akord dan pergi dari sana.
- Jika Anda tidak tahu akordnya, duduklah dan tonton instrumen lain atau mintalah saran dari seseorang yang memainkannya.
- Jika Anda seorang pemain perkusi Anda harus bertanya tentang tempo, atau mengatur tempo sendiri jika Anda mengetahui tingkat keterampilan sesama musisi Anda.
Langkah 3. Mainkan melodi lagu 1-2 kali agar semua orang merasa nyaman
Secara umum, Anda memainkan lagu "seperti yang tertulis" secara singkat, terkadang dengan vokal, sehingga semua orang terbiasa dengan nuansa lagu tersebut. Jika Anda mengimprovisasi lagu secara langsung, ini adalah cara yang baik untuk membuat semua orang setuju. Buat satu atau dua menit pertama tetap sederhana sehingga semua orang bisa terbiasa dengan strukturnya. Setelah semua orang berada di halaman yang sama, kesenangan dapat dimulai.
Langkah 4. Tetap tegakkan kepala saat bermain
Lebih sering daripada tidak, satu atau dua orang akan muncul sebagai "pemimpin" kemacetan, menjaga semua orang tepat waktu dan mencatat kapan orang harus bermain solo. Saat Anda bermain, tetap tegakkan kepala dan saksikan musisi lain menyatukan band. Kontak mata, isyarat singkat, dan bahkan berbicara tentang akord atau perubahan yang akan datang akan membantu semua orang tetap pada halaman yang sama.
- Saat Anda merasa lebih nyaman dengan sesama musisi, Anda sering dapat mendengar ketika ada ruang untuk solo dan ketika ritme berubah, tetapi Anda tetap harus mencari isyarat visual dari waktu ke waktu.
- Saksikan improvisasi atau jam band bermain secara langsung -- Anda akan melihat momen-momen kecil ketika para musisi melakukan kontak mata melalui pertunjukan, biasanya sebelum perubahan, solo, atau akhir lagu.
Langkah 5. Rasakan getaran lagu saat tumbuh
Jika semua orang mulai memainkan lebih sedikit nada, menenangkan energi, turunlah bersama mereka. Jika segala sesuatunya mulai meningkat dalam volume dan intensitas, biarkan volume Anda sendiri tumbuh perlahan. Dalam kebanyakan kemacetan, tidak ada satu instrumen pun yang seharusnya mengambil alih seluruh lagu. Setiap pemain perlu menyadari sisa band agar lagu tumbuh secara organik. Saat Anda bermain, dengarkan seluruh suara band, bukan hanya instrumen Anda sendiri.
- Jika Anda berjuang untuk mengikuti setiap musisi, asahlah drummernya. Ikuti jejaknya dalam energi, tempo, dan suara.
- Jangan ragu untuk menyesuaikan permainan, tempo, atau melodi Anda, asalkan cocok dengan anggota band lainnya. Anda dapat membantu mendorong lagu ke arah yang baru selama Anda tidak mencoba dan mengambil alih lagu tersebut.
Langkah 6. Berimprovisasi pada lagu saat giliran Anda
Improvisasi musik membutuhkan waktu seumur hidup untuk dikuasai, jadi Anda tidak diharapkan untuk memainkan solo kelas dunia dengan cepat. Improvisasi adalah kesempatan Anda untuk melihat ke mana instrumen Anda membawa Anda, jadi santai dan mulailah bereksperimen. Selama Anda ingat untuk tetap pada kuncinya, tidak ada cara yang salah untuk berimprovisasi, jadi biarkan saja dan bersenang-senanglah.
- Jika Anda baru dalam improvisasi, temukan 4-5 baris nada yang Anda suka dan mainkan satu atau dua kali. Kemudian mulailah menyesuaikannya, ubah 1-2 nada setiap kali Anda memainkannya sehingga Anda mendapatkan variasi pada tema sederhana yang sama. Jika Anda dapat meniru garis vokal atau melodi yang umum, Anda pasti akan membuat lagu terus bergerak.
- Jangan merasa perlu untuk pamer atau menjadi yang terbaik. Mainkan saja apa yang menurut Anda bagus.
Langkah 7. Bagikan sorotan
Kemacetan seharusnya menjadi lingkungan komunal yang egaliter di mana setiap orang dapat merasa bebas untuk melepaskannya. Namun, tidak ada yang menikmatinya, ketika satu orang mengambil semua solo, atau memutuskan untuk solo selama 2-3 menit berturut-turut. Jika Anda tidak yakin apa protokolnya, dengarkan saja drama lain saat mereka memainkan solo atau fitur. Saat giliran Anda tiba, mainkan jumlah bar yang sama (biasanya delapan) seperti yang lainnya.
Konon, beberapa grup rock and roll, biasanya band kecil yang digerakkan oleh gitar, akan bermain solo 4-5 menit (lihat The Grateful Dead, Phish, dll.). Ini lebih tentang merasakan suasana hati dalam kemacetan khusus Anda daripada mengikuti aturan yang keras dan cepat
Langkah 8. Putuskan sebagai kelompok kapan harus mengakhiri lagu
Setelah semua orang melakukan solo, sebagian besar musisi akan mulai mencari-cari petunjuk kapan harus berakhir. Secara umum, setelah semua musisi melakukan kontak mata, seseorang akan mengatakan atau memberi isyarat untuk "satu putaran lagi" atau pindah ke outro, jika lagu memilikinya. Ini membantu semua orang berakhir pada saat yang sama.
Saat lagu berakhir, potong jumlah nada atau ketukan yang Anda mainkan menjadi dua untuk memudahkan lagu. Ini juga membuatnya lebih mudah untuk berhenti dengan uang receh jika Anda melewatkan isyarat akhir
Metode 2 dari 2: Belajar Jam
Langkah 1. Mainkan lagu favorit Anda di rumah
Salah satu cara terbaik untuk belajar nge-jam adalah dengan memasukkan CD favorit Anda dan mulai bermain. Ini membantu Anda melatih telinga untuk menangkap perubahan akord, ritme, dan melodi dengan cepat, bahkan jika Anda belum tentu tahu lagunya dengan baik. Improvisasi adalah keterampilan yang hanya didapat melalui latihan, tetapi itu tidak berarti Anda membutuhkan band penuh setiap kali Anda ingin bermain.
- Ingatlah untuk mempelajari ritme dan bagian-bagian backing dari lagu-lagunya juga, bukan hanya solo. Untuk berhasil dalam sebuah jam, Anda harus menjadi bagian dari band serta seorang improvisasi yang bersedia.
- Jika Anda bermain dengan beberapa musisi secara teratur, minta mereka untuk 4-5 lagu yang mereka ingin Anda pelajari, dan tawarkan beberapa yang Anda suka mainkan. Lain kali Anda bertemu band Anda akan memiliki beberapa lagu lagi untuk dimainkan.
Langkah 2. Pelajari "standar" dalam genre Anda
Jika Anda ingin musik gospel/bluegrass, Anda perlu tahu cara memainkan "I'll Fly Away" dan satu atau dua lagu Johnny Cash. Jika Anda menyukai musik rock atau blues, Anda perlu mengetahui format klasik 12-bar blues ("Stormy Monday, " "Everyday I Get the Blues"), dan beberapa lagu Beatles atau Rolling Stones yang diketahui semua orang. Jika Anda seorang musisi jazz, Anda harus memiliki "Summertime," "Heart and Soul," "Bye Bye Blackbird," "Round Midnight" dan beberapa musik jazz klasik lainnya.
Jangan merasa perlu menghafal banyak lagu sebelum bisa nge-jam. Saat Anda mulai bermain, catat lagu-lagu yang sering muncul dan pastikan untuk mempelajarinya dari belakang ke depan. Dalam banyak kasus, nge-jam pada sebuah lagu sebenarnya adalah cara terbaik dan tercepat untuk mempelajari sebuah lagu
Langkah 3. Kenali instrumen Anda
Anda seharusnya dapat menemukan sebagian besar nada pada instrumen Anda dengan mudah. Jika Anda tahu di mana semuanya, Anda akan dapat dengan cepat belajar dari orang lain sambil nge-jam, mengambil melodi dan akord baru untuk lagu-lagu yang tidak Anda ketahui dengan baik. Anda perlu menghabiskan banyak waktu untuk berlatih sendiri, tidak hanya muncul dan mencoba untuk mengayunkannya. Semakin baik Anda mengetahui instrumen Anda, semakin Anda dapat berhenti berpikir dan mulai bermain.
Langkah 4. Pelajari beberapa struktur akord umum
Anda tidak akan pernah tahu setiap akord atau lagu yang disarankan seseorang, tetapi memiliki mental katalog lagu yang baik akan membantu Anda dengan cepat beradaptasi dengan lagu apa pun yang sedang dimainkan. Meskipun tidak berarti lengkap, ada beberapa struktur akord umum yang dapat digunakan band mana pun:
- A - D - E (Sering dalam urutan ke-7 untuk lagu-lagu blues)
- G - C - D
- C - F - G
- G - Am - D
- C - Am - Dm - G
Langkah 5. Pelajari teori musik. Sementara mempelajari teori mungkin tampak seperti kebalikan dari improvisasi yang baik, musisi berkualitas tahu bahwa teori musik adalah senjata rahasia yang membantu mereka beradaptasi dalam kemacetan apa pun. Mengetahui struktur lagu, akord, dan skala memungkinkan Anda mengetahui lagu dengan cepat karena Anda dapat dengan cepat memprediksi ke mana arah lagu tersebut. Akord tidak dihancurkan bersama-sama secara acak -- ada prinsip dan formula tertentu yang menentukan apa yang terdengar bagus bersama dan bagaimana setiap tangga nada berinteraksi dengan akord tertentu. Jika Anda ingin menjadi pemain selai berkualitas, Anda harus mengerjakan pekerjaan rumah Anda.
Tips
- Jangan menghentikan kemacetan di tengah jalan jika Anda membuat kesalahan atau lupa kata-katanya. Hanya pindah dari kesalahan Anda dan terus bermain.
- Latih timbangan Anda sehingga Anda memiliki keterampilan improvisasi yang baik.
- Ketahui kapan band sedang naik atau turun, dan kapan Anda mencapai klimaks. Ini berarti Anda harus sangat menyadari apa yang dilakukan anggota band lainnya. Efeknya jauh lebih lemah jika Anda tidak melakukannya bersama-sama.
